第68章

三十年前, 被誉为黄金夜莺的郑旎，嗓音甜美，缠绵入骨, 即便是唱凄怆的情歌，也是先甜后酸, 渐渐毁人肝肠。

这首《烟雨微濛》就是她的代表作之一, 原本是一部电视剧的主题曲, 那年代，电视剧拍得比现在可狗血大胆多了，最后的结局也是女死男疯，基本就没想着给观众留条活路。

当年随着电视剧的热播，这首歌也瞬间传遍大街小巷，有段时间, 光是听到前奏，不少人的鼻子就不由自主开始发酸。

对很多当时年纪还小的观众来说，那对男女主角更是成了他们第一对意未平，光是想想都心塞那种。

比如一脸严肃的评委张教授，一生未婚，清淡寡欲，全部心思都扑在了教学上面, 只心里唯一一抹白月光, 就是这对悲剧男女主, 以及郑旎那首直戳着人麻筋疼的《烟雨微濛》。

所以第一眼看到有选手唱这首，老教授本能心里就有点排斥。

在她心里, 郑旎以后，就再也没人唱出那种渐渐摧断心肝的哀婉了。

直到那声叹息响起。

绝大多数歌手敢挑战郑旎，多半都是因为音色相似——虽然绝大多数也只是学了形, 而学不到神。

这声音的底色却跟郑旎完全不一样，郑旎是三分甜，七分苦，被最初那点甜美骗进去后，余味全是酸涩。

这名选手的声音却更轻更柔，一声叹息般的吟唱，说不上甜美或者哀婉，倒是更像一抹幽魂，清清淡淡说着前尘往事。

鼻尖的酸堵轻了，心中的意难平，却反而更重了三分。

就算是被学生誉为独孤师太的老教授，这时候也按耐不住的红了眼眶。

还有另一个对路音一直有偏见的评委——其实主要因为跟副台长一直不太对付，总觉得那人是个大外行，为了收视率搞一堆乱七八糟的事情出来，反而影响了音乐的纯粹。

鲜有人知道，这个道学家一样的专家，心里的白月光就是郑旎，当年因为这位歌后的突然陨落，才十几岁的他，躲在被子里偷偷哭了一晚。

所以第一眼看到路音的选歌，这位专家就直接冷笑出声：网红就是网红，不知天高地厚，难道不知道以那位歌后的实力和地位，一般人唱她的歌，纯粹就是自取其辱而已。

更何况这名选手的嗓音条件还是他最不喜欢的那种，粗糙，蛮横，把劣势当优势，毫无美感。

可他这个想法，从路音的第一声叹息开始，就被彻底抛在了脑后。

这声音悠长，清远，细得像一根弦，又精致得像深冬窗上因为蒸腾的热气而凝出的冰花。

那是一种极其细微而脆弱的美，转瞬即逝，幽微难辨，对耳朵来说，却绝对是一种巨大的享受。

吟唱结束，正歌开始，作为郑旎的铁杆粉丝，这个评委马上就察觉到了乐曲的变化。

不同于原版这一段温润甜美的处理，台上的歌手，声音里清寒更甚，即便是唱短暂而繁盛的烟火楼台，也处处透露着一种烟火散尽，楼台将塌的命运感。

骗都懒得骗，就直接扼住了倾听者的咽喉，把人一把卷入了生死无常的漩涡之中。

再之后时代风云变化，个体如枯叶飞扬，再被萧瑟秋风撕得粉碎。

最后那一段改编自孔尚任《哀江南》的唱词：“玉殿莺啼血，水榭花败早，这青苔碧瓦堆上，只剩下销魂鬼，吟着那残山旧梦，笑也如哭。”

原唱这里的处理是如泣如诉，将一个时代逃无可逃的悲剧推到了最顶峰。

但是路音唱到这段，声音依然平淡，甚至隐隐压着笑意，只不过笑意里又透着癫狂，像一把见血封喉的剑，直接捅穿了嗓子眼，叫人哭不出也笑不出，满肚子的苦水，只能和着血往外溅。

两个版本其实也说不出谁更好，一个是将逝的女主，在临死前，用歌声诉尽这一生的颠沛流离，情深缘浅，叫旁观者扼腕嗟叹，遗憾不已。

另一个却更像是徘徊百年的游魂，依然飘荡在断壁残垣处，向好奇的误入者说着这片地方的过去，平淡中带着疯狂，明明说的是历史，可带着铁锈味的血腥气，却擦着看客的脖颈，冷冰冰的滑了过去。

明明是让人汗毛直竖的处理，但那声音里又像是藏着无数个小钩子，轻轻一招，就让人只想凑过去，认认真真端坐倾听，哪怕是被厉鬼吸髓敲骨，也甘之如饴。

一曲歌毕，无论是现场的评委，还是屏幕前的观众，都陷入了一阵恍惚。

就连素质最高的主持人，也同样站在场边，出神了好一阵，差点酿成一场直播事故，被选手奇怪的看了一眼，才一个激灵，恍然回神，急急忙忙上台挽救现场。

“这首歌实在是太……精彩呢，”主持人的喉结滚动了一下，第1次有了一种不知道词穷的尴尬，还好他到底是专业的，迅速接入比赛原本的流程，“现在请评委给选手打分，在打分的时候，让我们先看一下上一位选手的成绩。”

又慢了几秒钟，后台的工作人员才想起